Estilos artísticos en el cine

Cine Experimental

El cine experimental es aquel que no solo narra, sino que crea unos nuevos medios expresivos y ofrece al espectador emociones abstractas.
Este tipo de cine va desde el Vanguardismo (surrealismo, dadaísmo...)hasta la contracultura de los sesenta.

Movimientos:


Expresionismo: es una actitud estética cuyo rastro nos conduce hasta las formas mas primitivas del arte aborigen. Antiguamente revolucionario y académico ahora, fue barrido por el cubismo, que con su revolución geométrica anunció los tiempos tormentosos que para el arte se avecinaban.

Dadaísmo: El movimiento Dada tiene la particularidad de no ser un movimiento de rebeldía contra otra escuela anterior, sino que se funda en un cuestionamiento de todo el marco conceptual del arte y de la literatura de antes de la Primera Guerra Mundial.

Constructivismo: corriente nacida en Rusia que reivindica el cine y la fotografía como medios que posibilitan la creación artística. Malevich, por ejemplo, fundó un estilo de pintura de formas básicas y color (suprematismo). Para el, la esencia de la experiencia artística es el efecto perceptivo del color.

Cine independiente o documental: es una producción de bajo presupuesto de una productora pequeña. Suelen tener historias que no son convencionales y de las que sacamos algo personal, y del que además nos hace sentir parte de la historia que se cuenta.

Cine abstracto: consistente en una oposición al cine convencional al representar solo la noción o una relación a una representación completa.

Tipos de montaje

- Según la escala y la duración del plano:

Analítico: se compone de encuadres que contienen planos cortos y de corta duración. Se presta más atención a lo expresivo y a lo psicológico. Se analiza la realidad estudiándola por partes. Tiene un ritmo rápido en la sucesión.

Sintético: se compone de encuadres que contienen planos largos y con profundidad de campo. Se da una visión más completa de la realidad, sin voluntad de análisis. Como aparecen más objetos y más hechos, exige encuadres de más duración para poder tener bastante tiempo de lectura.

- Según con vistas a la totalidad del relato cinematográfico:

Narrativo: Pretende narrar una serie de hechos. Puede ser:
Lineal: El que sigue una acción única desarrollada por una sucesión de escenas en orden cronológico.

Invertido: Se alterna el orden cronológico del relato a partir de una temporalidad subjetiva de un personaje o buscando más dramatismo.

Paralelo: Dos o más escenas, independientes cronológicamente, se desarrollan simultáneamente creando una asociación de ideas en el espectador. La finalidad es hacer surgir un significado a raíz de su comparación. Una característica es su indiferencia temporal, donde no importa que las diferentes acciones alternadas sucedan en tiempos diferentes o muy distantes entre sí.

Alterno: Equivale al anterior, basado en la yuxtaposición de dos o más acciones, pero entre éstas existe correspondencia temporal estricta y las dos acciones suelen unirse al final de la película o al final de la secuencia.

Expresivo: Intenta sobre todo una interpretación artística o ideológica de la realidad cinematográfica que quiere mostrar en el transcurso de un film. Puede ser:

Métrico: Se basa en la longitud de los fragmentos.

Rítmico: En función tanto de la longitud de los planos como de la composición de los encuadres. Intenta aunmentar el impacto psicológico con una segunda sensación. Se deforma la realidad de alguna manera, el ritmo real de un suceso se retrasa o acelera según lo que el autor quiere provocar.

Tonal: Intervienen componentes como el movimiento, el sonido emocional y el tono de cada plano.

Armónico: Resultado del conflicto entre el tono principal del fragmento y la armonía.

Ideológico: Busca un sentido más intelectual en la narración de los hechos al crear o evidenciar diferentes tipos de relaciones entre sucesos, objetos, personas... Relaciones temporales, espaciales, causales, consecutivas, de analogía, de contraste...