domingo, 6 de junio de 2010
martes, 11 de mayo de 2010
Estilos artísticos en el cine
Cine Experimental
El cine experimental es aquel que no solo narra, sino que crea unos nuevos medios expresivos y ofrece al espectador emociones abstractas.
Este tipo de cine va desde el Vanguardismo (surrealismo, dadaísmo...)hasta la contracultura de los sesenta.
Movimientos:
Expresionismo: es una actitud estética cuyo rastro nos conduce hasta las formas mas primitivas del arte aborigen. Antiguamente revolucionario y académico ahora, fue barrido por el cubismo, que con su revolución geométrica anunció los tiempos tormentosos que para el arte se avecinaban.
Dadaísmo: El movimiento Dada tiene la particularidad de no ser un movimiento de rebeldía contra otra escuela anterior, sino que se funda en un cuestionamiento de todo el marco conceptual del arte y de la literatura de antes de la Primera Guerra Mundial.
Constructivismo: corriente nacida en Rusia que reivindica el cine y la fotografía como medios que posibilitan la creación artística. Malevich, por ejemplo, fundó un estilo de pintura de formas básicas y color (suprematismo). Para el, la esencia de la experiencia artística es el efecto perceptivo del color.
Cine independiente o documental: es una producción de bajo presupuesto de una productora pequeña. Suelen tener historias que no son convencionales y de las que sacamos algo personal, y del que además nos hace sentir parte de la historia que se cuenta.
Cine abstracto: consistente en una oposición al cine convencional al representar solo la noción o una relación a una representación completa.
El cine experimental es aquel que no solo narra, sino que crea unos nuevos medios expresivos y ofrece al espectador emociones abstractas.
Este tipo de cine va desde el Vanguardismo (surrealismo, dadaísmo...)hasta la contracultura de los sesenta.
Movimientos:
Expresionismo: es una actitud estética cuyo rastro nos conduce hasta las formas mas primitivas del arte aborigen. Antiguamente revolucionario y académico ahora, fue barrido por el cubismo, que con su revolución geométrica anunció los tiempos tormentosos que para el arte se avecinaban.
Dadaísmo: El movimiento Dada tiene la particularidad de no ser un movimiento de rebeldía contra otra escuela anterior, sino que se funda en un cuestionamiento de todo el marco conceptual del arte y de la literatura de antes de la Primera Guerra Mundial.
Constructivismo: corriente nacida en Rusia que reivindica el cine y la fotografía como medios que posibilitan la creación artística. Malevich, por ejemplo, fundó un estilo de pintura de formas básicas y color (suprematismo). Para el, la esencia de la experiencia artística es el efecto perceptivo del color.
Cine independiente o documental: es una producción de bajo presupuesto de una productora pequeña. Suelen tener historias que no son convencionales y de las que sacamos algo personal, y del que además nos hace sentir parte de la historia que se cuenta.
Cine abstracto: consistente en una oposición al cine convencional al representar solo la noción o una relación a una representación completa.
Tipos de montaje
- Según la escala y la duración del plano:
Analítico: se compone de encuadres que contienen planos cortos y de corta duración. Se presta más atención a lo expresivo y a lo psicológico. Se analiza la realidad estudiándola por partes. Tiene un ritmo rápido en la sucesión.
Sintético: se compone de encuadres que contienen planos largos y con profundidad de campo. Se da una visión más completa de la realidad, sin voluntad de análisis. Como aparecen más objetos y más hechos, exige encuadres de más duración para poder tener bastante tiempo de lectura.
- Según con vistas a la totalidad del relato cinematográfico:
Narrativo: Pretende narrar una serie de hechos. Puede ser:
Lineal: El que sigue una acción única desarrollada por una sucesión de escenas en orden cronológico.
Invertido: Se alterna el orden cronológico del relato a partir de una temporalidad subjetiva de un personaje o buscando más dramatismo.
Paralelo: Dos o más escenas, independientes cronológicamente, se desarrollan simultáneamente creando una asociación de ideas en el espectador. La finalidad es hacer surgir un significado a raíz de su comparación. Una característica es su indiferencia temporal, donde no importa que las diferentes acciones alternadas sucedan en tiempos diferentes o muy distantes entre sí.
Alterno: Equivale al anterior, basado en la yuxtaposición de dos o más acciones, pero entre éstas existe correspondencia temporal estricta y las dos acciones suelen unirse al final de la película o al final de la secuencia.
Expresivo: Intenta sobre todo una interpretación artística o ideológica de la realidad cinematográfica que quiere mostrar en el transcurso de un film. Puede ser:
Métrico: Se basa en la longitud de los fragmentos.
Rítmico: En función tanto de la longitud de los planos como de la composición de los encuadres. Intenta aunmentar el impacto psicológico con una segunda sensación. Se deforma la realidad de alguna manera, el ritmo real de un suceso se retrasa o acelera según lo que el autor quiere provocar.
Tonal: Intervienen componentes como el movimiento, el sonido emocional y el tono de cada plano.
Armónico: Resultado del conflicto entre el tono principal del fragmento y la armonía.
Ideológico: Busca un sentido más intelectual en la narración de los hechos al crear o evidenciar diferentes tipos de relaciones entre sucesos, objetos, personas... Relaciones temporales, espaciales, causales, consecutivas, de analogía, de contraste...
- Según la escala y la duración del plano:
Analítico: se compone de encuadres que contienen planos cortos y de corta duración. Se presta más atención a lo expresivo y a lo psicológico. Se analiza la realidad estudiándola por partes. Tiene un ritmo rápido en la sucesión.
Sintético: se compone de encuadres que contienen planos largos y con profundidad de campo. Se da una visión más completa de la realidad, sin voluntad de análisis. Como aparecen más objetos y más hechos, exige encuadres de más duración para poder tener bastante tiempo de lectura.
- Según con vistas a la totalidad del relato cinematográfico:
Narrativo: Pretende narrar una serie de hechos. Puede ser:
Lineal: El que sigue una acción única desarrollada por una sucesión de escenas en orden cronológico.
Invertido: Se alterna el orden cronológico del relato a partir de una temporalidad subjetiva de un personaje o buscando más dramatismo.
Paralelo: Dos o más escenas, independientes cronológicamente, se desarrollan simultáneamente creando una asociación de ideas en el espectador. La finalidad es hacer surgir un significado a raíz de su comparación. Una característica es su indiferencia temporal, donde no importa que las diferentes acciones alternadas sucedan en tiempos diferentes o muy distantes entre sí.
Alterno: Equivale al anterior, basado en la yuxtaposición de dos o más acciones, pero entre éstas existe correspondencia temporal estricta y las dos acciones suelen unirse al final de la película o al final de la secuencia.
Expresivo: Intenta sobre todo una interpretación artística o ideológica de la realidad cinematográfica que quiere mostrar en el transcurso de un film. Puede ser:
Métrico: Se basa en la longitud de los fragmentos.
Rítmico: En función tanto de la longitud de los planos como de la composición de los encuadres. Intenta aunmentar el impacto psicológico con una segunda sensación. Se deforma la realidad de alguna manera, el ritmo real de un suceso se retrasa o acelera según lo que el autor quiere provocar.
Tonal: Intervienen componentes como el movimiento, el sonido emocional y el tono de cada plano.
Armónico: Resultado del conflicto entre el tono principal del fragmento y la armonía.
Ideológico: Busca un sentido más intelectual en la narración de los hechos al crear o evidenciar diferentes tipos de relaciones entre sucesos, objetos, personas... Relaciones temporales, espaciales, causales, consecutivas, de analogía, de contraste...
domingo, 21 de marzo de 2010
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domingo, 14 de marzo de 2010
El equipo humano de una producción cinematográfica
El director: Es el responsable de la calidad desde el punto de vista artístico y narrativo. También de decidir el tono de la película, con todo lo que ello conlleva: el tipo de interpretación, el ritmo, los colores, la fotografía, la puesta en escena, etc. Tiene mucha fuerza en la elección final de los actores y en posibles correcciones del guión. Colabora en la realización del plan de rodaje y postproducción y en la elección de localizaciones. Colabora también en el montaje.
El guionista: es la persona que se encarga de elaborar un guión o de hacer una adaptación de una guion precedente o de una obra literaria
El músico: Su trabajo principal comienza una vez la película está ya montada ya, que ha de componer la música para que coincida con exactitud con los momentos establecidos en cada secuencia
El productor: Es el propietario de la película. El empresario. El que asume el riesgo económico. Pone el dinero o busca la financiación y responde de devolverlo. El beneficio de la película es para el productor.
Script: Encargado de llevar los partes de rodaje y de mantener la continuidad o racord de movimiento, posición, mirada y también el racord escenográfico en cuanto al atrezo, maquillaje, vestuario e iluminación, en colaboración estrecha con los jefes de cada equipo.
Director de fotografía o primer operador: Es el jefe del equipo y junto con el director la persona con más peso y responsabilidad en la película. Es el responsable de crear las imágenes con las que expresará las ideas , sentimientos y emociones que tienen que ver con la psicología de la percepción visual.
Técnico de sonido: Responsable de la grabación del sonido directo. Tiene que conseguir el sonido lo más limpio posible. Si no hay limpieza en el sonido no hay continuidad en el montaje. También los sonidos ambientes para la postproducción.
Director artístico: Responsable de la estética física de la película (toda la estética no fotográfica).
Decorador:: Responsable de diseñar el decorado.
Figurinista: Orienta a los responsables de la ambientación sobra la forma de vestir de los personajes y también sobre como tapizar elementos del decorado si es preciso.
Maquillador: A parte de conseguir una apariencia en los actores tiene que controlar también el racord de maquillaje.
Peluquero: En producciones de bajo presupuesto puede ser el mismo maquillador. Si es una película con mucho trabajo de peluquería puede haber incluso jefes de maquillaje y subordinados.
Jefe de efectos especiales: Diseña los efectos necesarios. Desde efecto de lluvia a grandes explosiones. También se encarga de los maquillajes especiales como sangre o deformaciones.
Montador y Montador de sonido: Se dice que es que crea el lenguaje de la película. Se encargan de montar el sonido y la imagen para que vayan al mismo tiempo. Tradicionalmente el montador de imagen era el mismo que el del sonido pero hoy en día debido a la mayor especialización de las dos funciones son personas diferentes.
Actores: interpretan la película, pueden ser protagonistas, principales, secundarios o extras.
Especialistas: se encargan de hacer las escenas con un cierto riesgo de peligrosidad.
Dobladores: se encargan de poner la voz a los actores al traducir una película a otro idioma.
El guionista: es la persona que se encarga de elaborar un guión o de hacer una adaptación de una guion precedente o de una obra literaria
El músico: Su trabajo principal comienza una vez la película está ya montada ya, que ha de componer la música para que coincida con exactitud con los momentos establecidos en cada secuencia
El productor: Es el propietario de la película. El empresario. El que asume el riesgo económico. Pone el dinero o busca la financiación y responde de devolverlo. El beneficio de la película es para el productor.
Script: Encargado de llevar los partes de rodaje y de mantener la continuidad o racord de movimiento, posición, mirada y también el racord escenográfico en cuanto al atrezo, maquillaje, vestuario e iluminación, en colaboración estrecha con los jefes de cada equipo.
Director de fotografía o primer operador: Es el jefe del equipo y junto con el director la persona con más peso y responsabilidad en la película. Es el responsable de crear las imágenes con las que expresará las ideas , sentimientos y emociones que tienen que ver con la psicología de la percepción visual.
Técnico de sonido: Responsable de la grabación del sonido directo. Tiene que conseguir el sonido lo más limpio posible. Si no hay limpieza en el sonido no hay continuidad en el montaje. También los sonidos ambientes para la postproducción.
Director artístico: Responsable de la estética física de la película (toda la estética no fotográfica).
Decorador:: Responsable de diseñar el decorado.
Figurinista: Orienta a los responsables de la ambientación sobra la forma de vestir de los personajes y también sobre como tapizar elementos del decorado si es preciso.
Maquillador: A parte de conseguir una apariencia en los actores tiene que controlar también el racord de maquillaje.
Peluquero: En producciones de bajo presupuesto puede ser el mismo maquillador. Si es una película con mucho trabajo de peluquería puede haber incluso jefes de maquillaje y subordinados.
Jefe de efectos especiales: Diseña los efectos necesarios. Desde efecto de lluvia a grandes explosiones. También se encarga de los maquillajes especiales como sangre o deformaciones.
Montador y Montador de sonido: Se dice que es que crea el lenguaje de la película. Se encargan de montar el sonido y la imagen para que vayan al mismo tiempo. Tradicionalmente el montador de imagen era el mismo que el del sonido pero hoy en día debido a la mayor especialización de las dos funciones son personas diferentes.
Actores: interpretan la película, pueden ser protagonistas, principales, secundarios o extras.
Especialistas: se encargan de hacer las escenas con un cierto riesgo de peligrosidad.
Dobladores: se encargan de poner la voz a los actores al traducir una película a otro idioma.
viernes, 11 de diciembre de 2009
Carátula del CD
Para empezar, hice una capa de fondo transparente en la que luego pegué la imagen del bosque como fondo. Además a esta imagen le añadí el efecto fotocopia para dar un aspecto mas deteriorado a la fotografía.Después puse la imagen de la chica encima del fondo y le quité opacidad.
Para dar un efecto diferente a la foto le puse un destello de luz y además le puse una textura de grietas.
Para dar la sensación de movimiento de la chica simplemente dupliqué la capa de esta foto y le quité opacidad y la puse un poco más hacia la derecha.
Por terminar, puse el título del CD, el nombre de la dibujante de la fotografía de la chica, con la herramienta de texto.
CD
Para poder hacer el CD, primeramente hice la primera capa de color blanco, recorté la imagen del bosque y la pegué.
Después la imagen de la chica la recorte y la pegué encima de la del bosque, quitándole opacidad para que se vieran las ramas de los árboles.
A continuación con la herramienta de selección hice el círculo que formaría el CD y lo recorté. Hice una nueva capa, lo pegué en esta y borré las demás.
Para el orificio del medio, copié la imagen de que me había quedado fusionada de la chica y el bosque y la dupliqué, la quité opacidad y la puse debajo de la original (con esto conseguí que el orificio diera la impresión de la parte transparente que queda entre el orificio y el CD en sí) y después volví a seleccionar y recorte el orificio.
Por último con la herramienta de texto puse el nombre la dibujante de la fotografía de la chica.
Después la imagen de la chica la recorte y la pegué encima de la del bosque, quitándole opacidad para que se vieran las ramas de los árboles.
A continuación con la herramienta de selección hice el círculo que formaría el CD y lo recorté. Hice una nueva capa, lo pegué en esta y borré las demás.
Para el orificio del medio, copié la imagen de que me había quedado fusionada de la chica y el bosque y la dupliqué, la quité opacidad y la puse debajo de la original (con esto conseguí que el orificio diera la impresión de la parte transparente que queda entre el orificio y el CD en sí) y después volví a seleccionar y recorte el orificio.
Por último con la herramienta de texto puse el nombre la dibujante de la fotografía de la chica.
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